M.I.A. atravessa as fronteiras entre palco e plateia e entrega show eletrizante em SP

Definir M.I.A. com alguns adjetivos, ou encaixar sua música num gênero específico, seria uma tarefa hercúlea. Tanto a artista quanto a obra se recusam a entrar em caixas predefinidas: ela é uma versão em carne e osso (e flow) do que Raul Seixas descreveu em “Metamorfose Ambulante”. Suas contradições podem até ser um problema, dada a baixa venda de ingressos para o show de 2 de novembro. Mas também fazem parte de sua glória: mesmo com uma plateia reduzida, ela preencheu as lacunas físicas do Cine Joia com uma energia caótica que tomou conta de todo o espaço.

Nem sempre é fácil escrever sobre um evento. Mesmo que seja possível defini-lo como “bom” ou “ruim”, às vezes faltam momentos marcantes o suficiente para sintetizar uma opinião. Esse não é, com certeza, o caso deste show, que faz parte das celebrações de 20 anos do álbum de estreia da rapper, Arular.

Já para tirar qualquer dúvida: sim, foi um grande show, uma experiência memorável, que compensou os 45 minutos de atraso da cantora. Antes da entrada, um letreiro avisava sobre o seu potencial ofensivo. M.I.A. chega, e “Illygirl” é entoada, relembrando sua posição de apoio aos imigrantes e ao povo palestino.

Logo depois vêm “XR2” e “Pull Up the People”, junto com a famosa “Bucky Done Gun”. Além de ser um dos primeiros grandes singles da artista, ela tem a batida característica do funk brasileiro. Na sequência, “Bad Girls”, canção que representa sua rebeldia diante do regime da Arábia Saudita, que proibia as mulheres de dirigir.

Ela ainda fez um relato sobre a superação de suas dificuldades com a autoimagem, causadas pela pressão estética da indústria musical. A resposta foram ovações que a chamavam de “gostosa”.

Até então, o show parecia que seguiria o setlist que acompanhou toda a turnê. Mas a cantora contou que parte do seu equipamento havia sido furtada. É no momento em que essa informação chega ao público que algo muda, e o Cine Joia se transforma com a energia eletrizante da rapper.

Em um ato de frenesi, bar e plateia do Cine Joia viram parte do palco

Com a perda dos equipamentos, M.I.A. decidiu deixar que os fãs escolhessem o setlist. Numa conversa muito direta, ela se aproxima da plateia e segura a mão de um fã. Junto com todos, canta à capela trechos de canções como “10 Dollar”, “Sunshowers” e “Y.A.L.A.”.

Já seria possível dizer que aquela era uma conexão e uma proximidade nem sempre vistas em artistas internacionais que vêm ao Brasil. Mas então, num ato de puro frenesi, a artista desce do palco e vai direto ao bar da casa. Lá, com um drink numa mão e o microfone na outra, ela canta “TEQKILLA”.

E, como se não bastasse todo o alvoroço, ela passeia pela plateia ao som de “Born Free”. A música evoca toda a energia punk que tomou a apresentação. A letra é extremamente política, sobre liberdade e direitos humanos, e a faixa usa o sample de “Ghost Rider”, da banda protopunk Suicide.

De volta ao palco, que agora parecia ainda mais próximo do público, ela atendeu a mais alguns pedidos e cantou “Jimmy” e “Come Walk With Me”. Até arranhou um pouco de “XXXO”, uma de suas músicas mais populares e, ao mesmo tempo, a menos querida pela artista. A sequência de “20 Dollar”, “Borders” e “Paper Planes” fechou a noite de forma espetacular, com direito até ao Passinho do Jamal. Mas, entre as faixas, M.I.A. trouxe algumas de suas opiniões polêmicas.

M.I.A. polemiza ao falar de Lula

Desde o início da carreira, M.I.A. sempre teve posicionamentos muito evidentes e progressistas sobre temas como feminismo, racismo e intervenções militares dos Estados Unidos em países do Oriente Médio. Por isso, foi uma grande surpresa para o público quando, em meio à pandemia de Covid-19, ela se declarou contra as vacinas, usando os interesses corporativos das farmacêuticas como justificativa.

Somam-se a isso suas alegações conspiratórias sobre o Wi-Fi e o 5G e a fala, como atração de abertura da turnê do rapper Kid Cudi, sobre ser uma “republicana marrom”. A declaração foi atribuída a uma ironia, já que ela é britânica, mas levou Kid Cudi a tirá-la da turnê. Tudo isso contribuiu para o desconforto, refletido em parte dos fãs na plateia.

Com todos esses fatores, o aviso soava mais como uma previsão do que como uma precaução bem-humorada. Dias antes, porém, em sua apresentação no festival Rock the Mountain, em Petrópolis, no Rio de Janeiro, M.I.A. demonstrou simpatia pelo presidente reeleito, Lula. Esse apoio inesperado deu a uma grande parcela dos fãs a esperança de um retorno às origens.

O singelo gesto da cantora foi mais que suficiente para que vários polegares e indicadores formassem “L”s. Mesmo com a óbvia tentativa de ignorá-los, o público foi perseverante. Quando a própria artista estendeu o microfone, os dedos viraram vozes que entoavam, em uníssono, “olê, olê, olê, olá, Lula!”.

É aqui que a expectativa de uma reprise do que aconteceu no Rio de Janeiro vai de encontro à realidade. M.I.A. não negou o elogio, mas trouxe ressalvas: é preciso gostar de Lula da mesma forma que gostam dela, com parcimônia e visão crítica.

Uma noite fora do roteiro

Certamente, essa não foi a declaração que o público esperava naquela noite. Mas, como todo o show demonstrou, aquele não seria um espaço para a previsibilidade. A perda do equipamento, a descida do palco e até “XXXO” não faziam parte do roteiro imaginado por M.I.A., pela audiência nem pela organização.

Não é um trabalho cômodo separar a artista (e suas opiniões) da obra, principalmente em apresentações ao vivo, em que as duas se misturam de forma quase indistinguível. Mas também é inegável que M.I.A. se mostrou uma excelente performer. Independentemente de suas falas questionáveis e de posições que contrariam os princípios desta autora (e do ESCUTAI), nos momentos de entregar sua arte ela foi muito assertiva. E transformou aquela noite de Finados num momento inesquecível.