As cinco melhores músicas de cada álbum da Adele

Dona de uma voz única, timbre marcante e um carisma que encanta até o mais incrédulo, Adele se tornou um marco instantâneo na cultura pop e no mercado fonográfico desde seu debut, o aclamado “19” — no qual já apresentava um gostinho para o mundo do que ela estava prestes a fazer no seu sucessor “21”.

Desde então, temos experienciado toda a grandeza envolvida nos seus projetos, seja pelos recordes avassaladores, riquezas líricas, números monstruosos nas paradas e os grandes prêmios da indústria recebidos nesses 16 anos na indústria musical. 

Em comemoração de toda sua grandiosa carreira, aqui listamos o 5 melhores músicas de cada um dos seus 4 trabalhos de estúdio, em ordem de lançamento.

1. Make You Feel My Love 

A primeira só poderia ser a majestosa “Make You Feel My Love”, que é uma regravação do grande Bob Dylan e tem uma de suas melhores composições sendo reproduzida pela voz de Adele. A canção virou tema de diversas ocasiões especiais mundo afora, e se tornou um ponto alto dos seus shows até os dias de hoje. 

A cargo de contexto nostálgico, como se esquecer do emblemático episódio de Glee, no qual a Rachel dedica essa para a partida do Finn? Até hoje machuca. Em janeiro de 2013, a Heart FM nomeou a versão de Adele como a música número um de todos os tempos no Reino Unido em seu Hall da Fama Top 500.

2. Chasing Pavements

Quem nunca se perguntou se ainda era válido seguir em busca do amor ou apenas deixar para lá? — “Should I give up? Or should I just keep chasing pavements / Even if it leads nowhere?”

Em “Chasing Pavements” Adele mostra seu talento para tratar de assuntos universais, e aqui ela foca em apresentar todo receio de alguém que tem dúvidas sobre permanecer nessa busca incansável sobre o verdadeiro amor — ou se de fato a melhor alternativa é deixar essa angústia para lá. Em uma entrevista para a revista ELLE, Adele explicou brevemente um pouco sobre a composição da música enquanto falava com a Sia no estúdio.

“Eu lembro que no álbum 19, eu sempre usava a palavra ’porque….’ É tão preguiçoso. Uma vez, eu estava no estúdio com a Sia, e eu ficava dizendo ‘’porque’ ou ‘mas’ e ‘e,’ e ela disse: ‘Nós não usamos essas palavras. Nós não usamos palavras assim. É só, tipo, preguiça.’ Mas claramente, eu sou preguiçosa.”

3. Hometown Glory

.Uma carta de amor para sua cidade natal de West Norwood, no sul de Londres. É como podemos definir “Hometown Glory”. Para quem diz que Adele escreve apenas sobre suas relações amorosas, aqui está uma reflexão sobre identidade pessoal e raízes da cantora. 

Nessa balada, Adele enfatiza a necessidade e importância do lugar em que cresceu para ser quem é hoje. Durante a BBC Studios, em 2016, a artista revellou que a faixa foi inteiramente composta em apenas 10 minutos aos 15 anos, após uma discussão em que sua mãe tentou convencê-la a deixar a casa para ir para a universidade em Liverpool.

4. First Love

Despedidas nunca são fáceis e podem se tornar ainda piores se forem o primeiro ‘adeus’ de alguém. “First Love” é essa despedida para o seu primeiro amor, de forma delicada e crua, enfatizando a necessidade de Adele de encontrar algo novo para sua vida. O autor Marc Shapiro teoriza que o primeiro amor de Adele foi um homem bissexual que a traiu com outro homem antes mesmo de começarem a namorar. No entanto, nunca foi confirmado se isso de fato é real e influência para a música.

5. Tired

Desgaste emocional em um relacionamento amoroso? Aqui temos! A penúltima faixa do disco vem para abordar um tema recorrente na vida de casais. A esperança por ter reciprocidade é colocada em pauta e tratada de forma unilateral pela visão da compositora.

“Tired” é uma canção que muitos podem se identificar e se sentirem bem lá no fundo da alma. O produtor Eg White faz o que sabe de melhor na produção da faixa: um leve riff de sintetizador, linha de baixo forte e violino sobre uma bateria simples, guitarra e piano. Tudo isso acompanhando os vocais de Adele.

1. Someone Like You

Um álbum marcado por um término na vida da Adele (e com diversos Grammys), só poderia resultar em baladas melancólicas e e letras um tanto quanto expressivas. A lista não poderia começar sem uma das mais emblemáticas do “21”.

Sucesso instantâneo em todo mundo, a música foi um verdadeiro hino dos que ‘não superaram’ aquele amor passado, trazendo a perspectiva da Adele sobre um antigo amante, que já seguiu em frente, sem que ela sentisse o mesmo. Os versos melancólicos: “I had hoped you’d see my face and that you’d be reminded, That for me, it isn’t over” (“Eu tinha esperança de que você visse meu rosto e que você se lembrasse, De que pra mim, não acabou”) entoam o refrão tão conhecido por todos.

2. Set Fire to The Rain 

O título da faixa faz alusão a “Fire and Rain” de James Taylor. Aqui Adele aborda os mesmos temas da faixa original, mas com uma perspectiva feminista enfatizando o sentimento de raiva. Forte desde os acordes iniciais e com uma letra afiada, a canção é um dos maiores pontos do disco. Nos EUA, a música alcançou o primeiro lugar na Billboard Hot 100, tornando-se seu terceiro número um consecutivo do álbum. 

3. Rumor Has It 

Aquela sensação de raiva e prepotência que sentimos após o término foi colocada em ‘Rumor Has It’ da melhor forma possível. Adele derrama toda a sua angústia e raiva sobre a amante de seu ex, de forma classuda e debochada — do jeitinho dela. A música recebeu um impulso nas paradas, após ter ganhado um mashup com “Someone Like You” no episódio 03×06 de Glee intitulado “Mash Off”, sendo protagonizado pelas personagens Santana e Mercedes. 

4. Don’t You Remember 

“Don’t You Remember” é uma daquelas músicas gostosinhas de ouvir olhando pela janela em um dia chuvoso, imaginando o que poderia ter sido aquela antiga relação que tivemos no passado e que, infelizmente, não foi para frente. “Sabe quando você esquece porque amava alguém? Eu estava pensando em como todo o meu corpo simplesmente tremia se meu ex me tocasse para dizer olá. É triste quando você não consegue se lembrar por que amava alguém“, revelou Adele para o The Sun sobre a canção.

5. Rolling in The Deep 

Reponsável por projetar a carreira de Adele mundialmente com uma nova onda de populismo do Youtube, “Rolling In The Deep” é uma potente canção sobre términos que demonstra toda dor que a cantora sentiu ao final de uma relação. Definitivamente um hino nacional dos corações partidos e uma das suas canções registradas para ser entoada em todos os seus shows.

A música foi vencedora do Grammy de Gravação do Ano e foi um sucesso instantâneo alcançando o #1 lugar em diversas paradas musicais pelo mundo, com destaque para o USA e o Reino Unido (sua terra natal). 

MENÇÃO HONROSA: Turning Tables

Nos catapultando para uma sensação de angústia e presságio sobre algo ruim, “Turning Tables” já começa com a dolorosa frase: “Close enough to start a war” (“Perto o suficiente para começar uma guerra”). Liricamente densa e com uma produção espetacular, a faixa merece menção honrosa por adicionar significativamente ao álbum do qual pertence.

1. I Miss You

‘25’ marca o retorno triunfal de Adele para o mercado musical. Um disco nada compacto e que carrega composições refinadas sobre a perspectiva de vida e autoconhecimento, proporciona uma escalada enorme para a Adele que conhecemos. Número 1 da lista, “I Miss You” traz a essência do álbum: ambiciosa, forte, definitiva. Uma balada produzida e co-escrita com  Paul Epworth, companheiro de longa data da artista, resultou em uma das faixas mais potentes do disco — e da carreira.

2. Love In The Dark

A verdadeira representação da dor de quem está preso em uma relação, onde não se vê escapatória para aquela situação, e a única maneira de se livrar dela é dizendo adeus. Adele escancara a dor da despedida forçada, entendo que o espaço não deve ser mais habitado e que ciclos devem, sim, serem finalizados.

O algoritmo do TikTok sabe o que faz em certas ocasiões, e um exemplo delas foi ter tornado “Love In The Dark” tão popular entre o público. Ao resgatar o interesse na música tão fortemente, Adele (ou sua equipe) se viu compilada a inserir a música no setlist dos seus shows atuais, tornando o momento mais do que especial para os fãs da faixa que, possivelmente, poderia nunca ter sido cantada ao vivo. 

3. When We Were Young

“Nostalgia e saudade” são as palavras que melhor definem essa canção. “When We Were Young” cresceu entre os fãs, conquistou seu lugar de direito, e hoje é considerada indispensável em qualquer lista dos melhores sucessos da carreira. A faixa se tornou ainda mais icônica após a residência em Las Vegas, onde, durante os shows de Adele, muitos fãs erguiam seus celulares, fotos e lembranças para homenagear entes queridos que partiram. Pedidos de casamento ocasionalmente surgiam na plateia, intensificando a emoção e levando a cantora às lágrimas. Se até Adele não conseguia conter as lágrimas, imagine nós.

4. Hello

Como carro-chefe do lançamento de seu álbum na época e detentora de vários recordes, a poderosa “Hello” marcou o retorno triunfal de Adele aos holofotes, com uma música intensa e vocais penetrantes. Seu single de retorno estreou em primeiro lugar, vendendo impressionantes 1,12 milhões de cópias em uma semana — o maior número já registrado nos EUA até então.

Além disso, o clipe da música se tornou o vídeo mais visto em 24 horas, acumulando mais de 27 milhões de visualizações em seu lançamento. Para a época, eram números estrondosos que escancaram o poder singular de Adele. A construção da cançnao parece milimetricamente conectada, desde a técnica vocal aplicada até os acordes da produção primorosa de Greg Kurstin.

5. River Lea

O “River Lea” é de fato real! Ele flui pelo norte e leste da cidade natal de Adele, em Londres. Em uma entrevista à NPR, Adele comentou sobre a conexão pessoal que tem com o rio: “Passei grande parte da minha vida caminhando ao longo do River Lea para chegar a outros lugares. Ele conectava muitas áreas, e era assim que você encontrava seus amigos. A ideia da música é que, especialmente desde que me tornei mãe e ao escrever este álbum, estou lidando comigo mesma pela primeira vez. Tenho muitos hábitos ruins e, em vez de admitir que tenho falhas no meu próprio caráter, coloco a culpa em minhas origens.”

Com um instrumental sombrio e uma letra confessional, “River Lea” é uma das canções menos conhecidas em seu repertório, mas que merece muito mais atenção do público. A música revela um lado mais poético de Adele, entrelaçando memórias pessoais em sua composição.

1. Easy On Me 

Quem poderia prever que, em seu tão aguardado lançamento, Adele nos traria novamente uma música capaz de nos desmanchar em lágrimas? Após um hiato de seis anos e o término de um relacionamento de 11 anos com seu marido, o álbum “30” apresenta uma Adele ainda mais transparente e honesta sobre seus sentimentos mais profundos. A internet começou a especular, antes do lançamento, sobre o que seria um álbum emocionante sobre o divórcio — e, aparentemente, Adele também teve essa percepção na época. “Eu presumi que seria sobre o meu divórcio, mas, de certo modo, não é,” disse à British Vogue em uma entrevista recente, antes de reconsiderar. “Bem, ‘Easy On Me’ obviamente é.”

Poderosa e alvo de questionamentos sobre ser ou não a escolha adequada para dar início à nova e aguardada era, Adele provou, com o tempo, que a canção possui força e autenticidade suficientes para sustentar o posto que lhe foi atribuído. Acompanhada de um videoclipe tecnicamente simples, mas que para Adele representa um investimento artístico considerável, seu retorno foi impactante e agridoce, merecidamente conquistando o primeiro lugar na lista.

2. My Little Love

O que poderia ser mais especial do que transformar uma conversa íntima com seu filho em uma música, revelando toda a sua vulnerabilidade e paixão? Em “My Little Love”, Adele se entrega por completo, expondo suas fragilidades e angústias como mãe. Esta canção reflete uma honestidade crua, abordando suas lutas pessoais e o amor incondicional que sente por seu filho.

3. Oh My God

A intensidade que permeia o prazer e o medo de arriscar é esplendidamente retratada por Adele nesta canção. A progressão da música até o refrão viciante é envolvente, com uma produção assinada por seu colaborador de longa data, Greg Kurstin. Em “Oh My God,” Adele percebe que está solteira e disponível para namorar pela primeira vez desde que se tornou famosa, embalada por um pop contagiante, perfeito para dançar e cantar a plenos pulmões.

4. To Be Loved 

É claro que em seu disco mais confessional, Adele traria uma balada para levar todo mundo aos prantos. Pois bem, em “To Be Loved”, Adele mostra todo seu lado mais vulnerável retratando sua busca pelo amor e a coragem de ter que ceder algumas coisas para alcançar outras. Uma canção que revira seus erros do passado e o desejo de enfrentar suas emoções mais profundas. A vida adulta sempre é uma grande montanha russa de sentimentos e Adele soube como retratar isso, lirica e sonoramente. 

5. Hold On 

Essa faixa, sem dúvida, foi criada para todos aqueles que enfrentam uma batalha constante com seu eu interior. É um reflexo de um esforço para se auto confortar enquanto também se experimenta a solidão. Ocupando o quinto lugar na lista, “Hold On” é como um abraço apertado que nos assegura que tudo ficará bem.

(“(Just hold on) just hold on / Let time be patient / Let time be patient / (You are still strong) you are still strong / Let pain be gracious”)

“(Apenas aguente firme) apenas aguente firme / Deixe que o tempo seja paciente / (Você ainda é forte) você ainda é forte / Deixe que a dor seja graciosa”

Adele transcende seu papel artítisco em alguns momentos para se tornar um estado de espírito. “Hold On” é, com cetreza, um destes momentos. Todos nós apreciamos embarcar nessa jornada mágica de amor e cura.